‘तेरे इश्क में’ मूवी रिव्यू: आनंद एल. राय की रोमांटिक ट्रेजेडी बराबर मात्रा में मैसी और मैजिकल है

आनंद एल. राय की ज़बरदस्त लव स्टोरी में धनुष गुस्से में हैं और कृति सनोन पीछे हटती हैं, जो आखिर में आपके सब्र का इम्तिहान लेती है

बॉलीवुड में फिर से प्यार का माहौल है। मोहित सूरी की ‘सैयारा’ के बाद, आनंद एल राय, जो जुनून और दर्द को कविता की तरह दिखाने में माहिर हैं, एक बार फिर प्यार के खतरनाक पहलू पर एक दिलचस्प सवाल लेकर लौटे हैं, जिसे समाज के माहौल में दिखाया गया है। ‘रांझणा’ (2013) से जुड़ी, ‘तेरे इश्क में’ प्यार के उस जादू की बात करती है जो आज की ज़िंदगी के लॉजिक में खो गया है, जो हमें भावनाओं को बदलने के लिए उकसाता है। राय की दुनिया में, प्यार ज़हर भी है और रामबाण भी, और एक बार फिर, उन्होंने एक रिस्की सब्जेक्ट उठाया है — रोमांस की बदलने वाली ताकत।

यहाँ, वह बहुत सुंदर ढंग से तथाकथित अल्फा मेल/स्टॉकर्स द्वारा की जाने वाली हिंसा की बनावट को दिखाते हैं। वह उन्हें चमकदार भारत के पीछे की गली में रहने वाले आम आदमी के तौर पर देखते हैं, न कि किसी कंक्रीट के जंगल में अपना क्षेत्र बचाने वाले दबंग ‘जानवर’। उनका गुस्सा और दर्द वास्तविक लगता है— पॉपुलर कल्चर में हीरोइन का विकास कोई संकेत नहीं देता। राय, आर. रहमान के साथ मिलकर, इच्छा और निराशा का एक उलझा हुआ तालमेल बनाया है जो साइकोलॉजिकल गहराई और बेकाबू मेलोड्रामा के बीच बैलेंस बनाने की कोशिश करता है, जो अक्सर बाद वाले की ओर झुका होता है।

पुरानी कहानियों से अलग, शंकर (धनुष) और मुक्ति (कृति सनोन) रोमांस पर बहुत पुरानी दुनिया के दो दृष्टिकोणों का संघर्ष दिखाते हैं। शंकर, एक नोटरी (प्रकाश राज) का बेटा, एक विद्यार्थी एक्टिविस्ट है, जो एक लोअर-मिडिल-क्लास जीवन जी रहा है और अपनी माँ की दर्दनाक मौत का दुख झेल रहा है।

मुक्ति, जो साइकोलॉजी की स्टूडेंट है, सोशल वायलेंस पर अपनी डॉक्टरेट थीसिस में शंकर को एक पोटेंशियल सब्जेक्ट के तौर पर देखती है, जिसमें वह कहती है कि प्यार गुस्से को ठीक कर सकता है। वह वायलेंस को एक अपेंडिक्स की तरह देखती है जिसे पॉलिटिकल बॉडी को नुकसान पहुंचाए बिना खत्म किया जा सकता है, लेकिन वह उस तूफान को नहीं देख पाती जो किताबों और लैब्स से आगे तब तक उठता रहता है जब तक वह उसे बहाकर ले जाने की धमकी नहीं देता।

एक पत्थर में बदली हुई, शंकर शुरू में उसे ‘मज़े’ के लिए यूटिलिटेरियन वैल्यू वाले शरीर के तौर पर देखती है। दोनों ही उस सोशल ब्रैकेट की शर्तों को पूरा करते हैं जिसमें हम रहते हैं, जब तक कि फिजिकल अपीयरेंस इम्मैटेरियल नहीं हो जाती, क्योंकि राइटर हिमांशु शर्मा और नीरज यादव हमें अपने प्रोटागोनिस्ट की आत्माओं और उनके रहने वाले माहौल का टिकट देने के लिए सतह को खरोंचते हैं। सोशल कंडीशनिंग मुक्ति को क्लास बैरियर पार करने की इजाज़त नहीं देती, लेकिन शंकर को अपनी वायलेंट प्रवृत्ति को सही दिशा में चैनलाइज़ करने के लिए मोटिवेट करती है। या यूँ कहें कि उस दिशा में जो उसे उसके पास ले जाती है। क्या वह वहाँ पहुँच पाएगा? यह एक लंबी, उलझी हुई कहानी है जो असल में और मेटाफर के तौर पर, शुरू होती है और वापस धरती पर आती है, लेकिन यह एक ऐसी कहानी है जिस पर चर्चा करने की ज़रूरत है।

युवाओं को शायद प्यार और कहानी की बारीकियों को दिखाने की जरूरत होती है, ताकि कहानी आगे बढ़े, लेकिन राय धनुष के लिए है, और एक्टर हमें विश्वास दिलाने के लिए अपनी कमियों से ऊपर उठने की पूरी कोशिश करते हैं।

शंकर के रोल में धनुष ने दिल खोलकर परफॉर्मेंस दी है, जिन्होंने एकतरफ़ा प्यार के हर निशान को अपने अंदर उतारा है। उनकी परफॉर्मेंस इतनी दमदार है कि अगर आप शंकर के नज़रिए से सहमत नहीं भी हैं, तो भी वह हमारे इमोशनल-इंटेलिजेंट ढांचे को तोड़कर हमारे दिल और दिमाग में अपनी जगह बना लेते हैं।

कहानी और किरदार की बनावट के हिसाब से शंकर को नॉर्थ का लड़का होना चाहिए था। दिल्ली यूनिवर्सिटी स्टूडेंट्स यूनियन के प्रेसिडेंट के तौर पर किसी साउथ इंडियन की कल्पना करना मुश्किल है। साथ ही, क्लास/कास्ट क्लैश का अंदरूनी लॉजिक बेहतर काम करता अगर मेकर्स ने धनुष के होम ग्राउंड में उनके फैंस को खुश करने की चाहत में हार नहीं मानी होती। कॉलेज वाले हिस्से की तरह, एयर फोर्स वाला हिस्सा भी आसानी से मेन हिस्से में नहीं आता। अतरंगी रे को नुकसान हुआ क्योंकि कहानी का इमोशनल कोर, क्रस्ट और मैंटल के साथ आसानी से नहीं जुड़ पाया। यहां, कमी पूरी हो गई है, लेकिन कमियां बनी हुई हैं, जो एक अजीब असर छोड़ती हैं।